Если общение с природой напрямую почему-либо вас страшит, вы всегда можете вдохновляться той рукотворной красотой, которую человек создает вокруг себя. Существует множество видов искусства: графика и живопись, каллиграфия и художественная фотография, скульптура и промышленный дизайн и, особенно, архитектура. Искусством может быть даже реклама. Но, в первую очередь, таким рукотворным источником вдохновения может служить, конечно же, искусство, расплывчато называемое декоративным.
В отличие от скульптуры или живописи, которые являются средствами самовыражения, декоративное искусство стремится лишь к тому, чтобы сделать окружающие нас вполне утилитарные предметы как можно красивее. Задача ковра — покрывать пол. Стул — предмет, на котором сидят. Ваза предназначена для цветов. Но в руках художника-декоратора все эти простые вещи становятся красивыми, дабы они каждодневно радовали наш глаз. Той же красотой можете вдохновляться и вы. Присмотритесь к художникам, работающим с кружевами, тканями или обоями, создающим мебель, фарфор, стекло или кованые изделия, и у вас не будет недостатка в источнике вдохновения. Единственный вид декоративного искусства, которого вам следует избегать — ювелирные украшения. Отставив в сторону этику и авторские права, напомним, что подающий надежды дизайнер может черпать вдохновение где угодно, но только не в работах своего же собрата-художника. Чтобы познакомиться с новыми течениями и направлениями, ходите по выставкам, листайте ювелирные журналы. Иногда можно даже позволить себе воспользоваться мотивом какого-нибудь классического украшения, приспособив его к своей работе. Но совершенно копировать чужие работы просто гибельно для начинающего художника, ибо тормозит развитие собственных творческих способностей. Доверьтесь своему таланту и ищите вдохновение в других местах.
Для следующего проекта я взял один мотив из вазы резного стекла и разработал с ним опять целую «сюжетную линию»: гарнитур из броши, серег и кольца.Точно так же, как и с раковиной, сначала я долго вертел вазу в руках, рассматривая ее и так, и этак со всех сторон, в поисках отправной точки. Но здесь увидел не логику простых геометрических форм, а симметрию двух отчетливых, направленных в противоположные стороны ритмов. Силуэт выгнут эллипсом, прорезанным изящно изогнутыми расходящимися линиями, и определяющими весь рисунок. Но детали остры и угловаты, как, впрочем, и сама фактура. Поэтому прежде, чем начинать, нужно было решить, придерживаться ли этих двух, стремящихся в противоположные стороны, ритмов или же предпочесть один другому. Я решил сохранить оба варианта, но подчеркнуть изогнутость, а угловатостью воспользоваться, чтобы слегка изменить поверхность броши. Кроме того, мне бросилось в глаза, что прорези, сходясь к центру, образуют прямоугольник, куда так и просится камень. Все, идея родилась, можно приступать к наброскам.
Первое, что нужно сделать — упростить рисунок, оставив его основные компоненты. И тут я заметил, что прорези пересекаются как-то уж очень чопорно, делая эскиз несколько статичным .Поскольку я решил подчеркнуть изогнутость, то углубил их, и они изящно протекли от границ эллипса, образовав с ним более единое целое, чем прежде.
Для усиления эффекта, я проработал профиль, придав эллипсу больше выпуклости, чтобы свет играл на мягко-рельефных формах . На бумаге получилось довольно интересно, но теперь я понял, что прорези, механически перенесенные с вазы на эскиз, не усиливают игру света на поверхности выпуклого эллипса. Более того, оставь я их, как есть, они образовали бы в силуэте небольшие V-об-разные прорези, уводящие взгляд в сторону. Чтобы решить обе проблемы разом, я прорези превратил в «гребешки», сохранив первоначальную остроугольную форму. Теперь, отбрасываемые ими тени и резкие блики усилили прежде невыразительную поверхность эллипса (Рис. 3.4d). И тут я понял, что выпуклые пересекающиеся «гребешки» с их довольно жесткой формой, словно сложенные накрест ленты, как бы обвивают мягкой формы эллипс. Именно в этот момент я распрощался с первоначально взятым из вазы мотивом и призвал на помощь весь свой опыт. В реальном воплощении жесткая форма, обвитая мягкой, «придавливает» ее. Следуя этой логике, я сделал эскиз, который, в конце, концов, удовлетворил меня, а заключительным аккордом послужил камень, закрепленный по центру в глухой каст . Что ж, мотив моей «линии» несколь-
ко изменился, но выглядит весьма неплохо, можно переходить к серьгам.